महसूस करने के लिए बनाया गया

बच्चों के रूप में, हम में से कई ने एक टच-मी-नॉट प्लांट को टैप करने और पत्तियों को अंदर की ओर देखने के लिए रोका। यह एक शांत प्रकार का आश्चर्य था: एक पौधा जिसने हमें जवाब दिया। वर्षों बाद, मुझे वही जादू लगा जब मैंने एक धातु के दीपक को छुआ। कोई स्विच नहीं, कोई ध्वनि नहीं – बस एक नरम चमक जो स्पर्श का जवाब देती है।

यह उस तरह का डिज़ाइन है जो आपके साथ रहता है। वह कुछ गहरा है। कुछ इंसान।

कैटलन आर्किटेक्ट और डिजाइनर एंटोनी गौडी के सागरदा फैमिलिया के बारे में सोचें, जो दुनिया का सबसे बड़ा अधूरा कैथोलिक चर्च है, जहां जंगली और कार्बनिक रूप प्रकाश के साथ बातचीत करते हैं जैसे कि यह जीवित है। या, एक जापानी शौचालय सीट जो आपके बैठने से पहले धीरे से गर्म हो जाती है। अलग, अभी तक एक ही धागे से बंधे हैं – वे न केवल कार्य करने के लिए बनाया गया है, बल्कि महसूस करने के लिए है। आराम करने के लिए। आश्चर्य करना। कनेक्ट करने के लिए।

एक बिंदु आता है जब अतिसूक्ष्मवाद उबाऊ लगने लगता है। जब डिजाइन इंद्रियों को भूल जाता है, तो मानव को भूल जाता है। जो गायब है वह संलग्न करने और पोषण करने के लिए एक तरह की उदारता है।

तो, आज हमें चीजें कैसे बनानी चाहिए? हो सकता है कि उत्तर अधिक कार्य या दक्षता में नहीं बल्कि क्षणों, भावनाओं और अनुभवों को बनाने में निहित हो। क्या हम उन चीजों को बनाने के लिए प्रौद्योगिकी, शिल्प और भावनाओं को एक साथ ला सकते हैं जो वास्तव में हमें आगे बढ़ाती हैं?

जहां प्रकृति और प्रौद्योगिकी मिलते हैं

मनुष्यों के रूप में, हम प्रकृति का जवाब देने के लिए तैयार हैं – इसके पैटर्न, लय और शांत बदलाव। एम्स्टर्डम स्थित स्टूडियो ड्रिफ्ट, कलाकार डुओ राल्फ नौता और लोनके गॉर्डिजन द्वारा सह-स्थापना की गई, इस वृत्ति में टैप करते हैं। मिलान डिज़ाइन वीक में, उनकी इमर्सिव इंस्टॉलेशन आई एम स्टॉर्म उस लपट पर आधारित थी जो किसी को हवा में घास के झूलने के क्षेत्र में महसूस होती है। स्थापना को लंबे सफेद स्विंग रूपों के साथ बनाया गया था जहां आप न केवल देख रहे हैं, आप हवा हैं।

स्टूडियो बहाव ऐसे क्षण बनाता है जो हमें कुछ मौलिक से जोड़ते हैं। उनका काम हमें याद दिलाता है कि हम प्रकृति से अलग नहीं हैं – हम इसका हिस्सा हैं। यदि हम बारीकी से सुनते हैं, तो हमें जीने के लिए नए तरीके मिल सकते हैं, अनुकूल होने और देखभाल के साथ डिजाइन करने के लिए।

पूर्वानुमान को अस्वीकार करें

अपनी पुस्तक ह्यूमेनिज़ (2023) में, अंग्रेजी डिजाइनर थॉमस हीदरविक का तर्क है कि सोललेस स्पेस का जवाब सादगी नहीं है, लेकिन सही तरह की जटिलता है। अपनी परियोजनाओं में, हीदरविक फ्लैट और पूर्वानुमानित सतहों को अस्वीकार करता है। वह घटता, बनावट और लय को गले लगाता है, जहां डिजाइन जीवित है और स्तरित है।

नए सांस्कृतिक जिले को अपने स्टूडियो को शीआन, चीन में डिज़ाइन किया गया, जो पिछले दिसंबर में खोला गया था। मंदिर के खंडहर और एक प्रसारण टॉवर के बीच स्थित, यह एक साथ चलने योग्य सड़कों, हरी जगहों, घरों और एक ऊर्ध्वाधर पार्क को एक साथ बुनता है। कुछ दूरी पर, क्षितिज प्राचीन मंदिरों की ढलान वाली छतों से बात करता है। सड़क के स्तर पर, इंटरलॉकिंग छतों और शिफ्टिंग स्तर बदलते दृश्य प्रदान करते हैं। आपके दरवाजे पर, नरम-धार वाले पत्थर और सिरेमिक टाइलें स्पर्श और विराम को आमंत्रित करती हैं। सामान्य नए विकास से भरी दुनिया में, यह एक निहित, आकर्षक और चरित्र से भरा हुआ लगता है।

जिज्ञासा और खुशी मनाएं

फिलिप स्टार्क, फ्रांसीसी औद्योगिक डिजाइनर और वास्तुकार, को एक डिजाइनर कहा जाना पसंद नहीं है। वह शब्द कहता है, बहुत संकीर्ण लगता है और उपभोग से भी जुड़ा हुआ है। हमें वास्तव में अधिक सामान की आवश्यकता नहीं है, यह अधिक कोमलता, जिज्ञासा और खुशी है।

Maison Heler, जो मार्च में एम्फीथेट्रे डिस्ट्रिक्ट इनमेट्ज़, फ्रांस में खोला गया था, एक सनकी होटल है, जो कि मैनफ्रेड हेलर के काल्पनिक जीवन के आसपास स्टार्क द्वारा डिज़ाइन किया गया था – एक अनाथ जो एक भव्य हवेली और बोरियत से बाहर निकलता है, बेतहाशा आविष्कार करना शुरू करता है। परिणाम? एक असली धातु का घर नौ-मंजिला अखंड टॉवर के ऊपर स्थित है। अंदर एक रेस्तरां, बार, और इकट्ठा करने वाले स्थान हैं – मैनफ्रेड की अजीब और काव्यात्मक दुनिया का सभी हिस्सा। स्टार्क के लिए, डिजाइन कहानी है। यह एक ऐसी जगह है जहाँ कल्पना और कार्य मिलते हैं। उस ओवरलैप में, हम कुछ वास्तविक महसूस करते हैं।

ऐसे समय में जब बहुत अधिक डिजाइन गति, पैमाने और दक्षता के बारे में है, शायद हमें जो चाहिए वह धीमा करना है। शहर के क्षितिज में लेने के लिए। उत्सुक होने के लिए, हमारे आसपास के आंदोलन को महसूस करें, और याद रखें कि हम कौन हैं। जब हम भावनाओं के साथ डिजाइन करते हैं और देखभाल के साथ निर्माण करते हैं, तो हमारे द्वारा बनाई गई वस्तुएं अंतिम होने की अधिक संभावना रखते हैं। वे प्यार करते हैं और विरासत में मिले हैं।

क्योंकि जो चीजें हमें ले जाती हैं वे वही हैं जिन्हें हम रखते हैं।

लेखक संस्थापक और प्रमुख वास्तुकार, शहरी कार्यशाला हैं।