पिछले दो दशकों में, सिनेमेटोग्राफर सुदीप चटर्जी ने भारत में बनी कुछ सबसे शानदार फिल्मों को फिल्माया है। संजय लीला भंसाली के साथ बाजीराव मस्तानी (जिसके लिए उन्हें राष्ट्रीय पुरस्कार मिला) से लेकर उनके कई सहयोगों के लिए जाने जाते हैं, सुदीप जब भी निर्देशक की शैली के साथ पूर्ण सामंजस्य में, आकर्षक दृश्य परिवर्तन की बात आती है, तो वे एक मास्टर हैं। (यह भी पढ़ें: अपराजितो को 2 राष्ट्रीय पुरस्कार मिलने पर अनिक दत्ता से विशेष साक्षात्कार: ‘कोई भी बहुत खुश नहीं होगा…’)
कैनन के नए सिनेमा ईओएस एंबेसडर के रूप में नियुक्त होने के बाद इस विशेष साक्षात्कार में, इस दिग्गज सिनेमैटोग्राफर ने अपनी रचनात्मक पसंद, कोलकाता में एक बंगाली परिवार में पले-बढ़े होने, धूम 3 को लेकर चिंताओं और स्टिल फोटोग्राफी के प्रति अपने गहरे प्रेम के बारे में बात की। अंश:
आपका अधिकांश काम निर्देशक की दृष्टि से पूरी तरह मेल खाता है। आपकी रचनात्मक प्रक्रिया स्क्रिप्ट चरण से कहां शुरू होती है?
स्क्रिप्ट पढ़ने से पहले ही मैं सबसे पहले फिल्म के बारे में सोचता हूँ, जब मुझे निर्देशक का फ़ोन आता है और हम मिलते हैं। जब वह मुझे फिल्म के बारे में बताता है। यह कोई वर्णन नहीं है, बल्कि एक परिचय है जहाँ आपको इस बारे में एक बहुत मजबूत विचार मिलता है कि वह किस तरह की फिल्म बनाना चाहता है। यह एक बहुत मजबूत आधार बन जाता है जिस पर वापस लौटना पड़ता है। क्योंकि शुरू में वह कुछ ऐसी चीज़ों पर ज़ोर देता है, जो मेरे लिए एक दिशा-निर्देश बन जाती हैं। आखिरकार मैं उस निर्देशक के साथ उस बातचीत पर बहुत ज़्यादा निर्भर करता हूँ क्योंकि यह बहुत महत्वपूर्ण है कि मैं उसके विज़न को जीवन में उतारूँ।
फिर अगला चरण स्क्रिप्ट पढ़ना है। यहीं पर मैं लगभग फिल्म को देख लेता हूँ… लगभग वैसे ही जैसे जब मैं कोई किताब पढ़ता हूँ तो मुझे छवियाँ दिखाई देती हैं। मैं इसे निर्देशक के साथ साझा करता हूँ और फिर हम मिलकर इस निष्कर्ष पर पहुँचते हैं कि फिल्म कैसी होनी चाहिए।
मुझे कोलकाता में बिताए अपने शुरुआती वर्षों के बारे में कुछ बताइए, तथा उन फिल्मों और छायाकारों के बारे में बताइए जिन्होंने आप पर अमिट छाप छोड़ी।
मैं कोलकाता में पला-बढ़ा और मेरे पिता एक सरकारी अधिकारी थे, लेकिन वे चेतना नामक एक थिएटर समूह का भी हिस्सा थे। एक अभिनेता के रूप में नहीं, लेकिन वे उस समूह के प्रबंधन में थे और निर्देशक अरुण मुखर्जी मेरे बहुत अच्छे दोस्त थे। थिएटर एक ऐसी चीज़ है जिसे मैंने बचपन में बहुत देखा है। बाबा ने यह भी सुनिश्चित किया कि हम शहर में होने वाली हर चीज़ का अनुभव करें। थिएटर, संगीत कार्यक्रम और सम्मेलन होते थे जहाँ हम यात्रा करते थे। टेलीविजन नहीं था, इसलिए हमारे पास बहुत सारी किताबें भी थीं और हम पुस्तकालयों के सदस्य थे जहाँ से हमें सामग्री मिलती थी, और कहानी सुनाने वाले दादा-दादी भी होते थे! मैं व्यक्तिगत रूप से बहुत जल्दी बेचैन और ऊब जाता था, इसलिए किसी को मुझे कहानियाँ सुनानी पड़ती थीं। सामान्य लोककथाएँ, रामायण और महाभारत की कहानियाँ, परिवार की कहानियाँ, कांड, सभी तरह की चीज़ें!
मुझे तब इसका एहसास नहीं था, लेकिन मैं कहानियों की ओर बहुत गहराई से आकर्षित था। इसने एक आधार बनाया। मेरे पिता भी इस बात से अवगत थे कि हम किस तरह का सिनेमा देख रहे थे। उन्होंने हमें वह देखने के लिए प्रोत्साहित नहीं किया, जिसे वे ‘लाडे लप्पा’ हिंदी फ़िल्में (हंसते हुए)! वह हमें ऐसी फ़िल्में दिखाने ले जाते थे जो उन्हें उचित लगती थीं, अन्यथा वह हमें अच्छी बंगाली फ़िल्में दिखाते थे, बहुत सारी अंग्रेज़ी फ़िल्में… लेकिन उस पर नज़र रखी जाती थी, और कहा जाता था कि जब तक तुम दसवीं कक्षा पास नहीं कर लेते, तब तक तुम फ़िल्में नहीं देख पाओगे। हम किसी तरह काम चला लेते थे और मुझे याद है कि जब मैं सातवीं कक्षा में था, तब मैंने गया के एक थिएटर में सत्ते पे सत्ता देखी थी। यह कुछ ऐसा था जिसे मैंने मिस्टर बच्चन के साथ साझा किया था जब मैं उनके साथ काम करता था (मुस्कुराते हुए)!
फिर मुझे इंजीनियर बनने के लिए एक इंजीनियरिंग कॉलेज में डाल दिया गया! मुझे यह एहसास होने में 7-8 महीने लग गए कि मैं वाकई एक बुरा इंजीनियर बन सकता हूँ। मैं वहाँ से भाग गया और अपने संयुक्त परिवार से भिड़ने से बहुत डरता था क्योंकि यह अकल्पनीय था। इसलिए मैं अपने पिता के दफ़्तर गया और उन्हें मना लिया। उन्होंने मुझसे पूछा कि मुझे क्या करना अच्छा लगता है और मुझे लगा कि मुझे सबसे ज़्यादा तस्वीरें लेना अच्छा लगता है। फ़ोटोग्राफ़ी एक ऐसी चीज़ थी जिसे करना मुझे बहुत पसंद था। मेरे भाई जो इसी तरह की खोज कर रहे थे, उन्हें पता चला कि फ़िल्म एंड टेलीविज़न इंस्टिट्यूट ऑफ़ इंडिया नाम की कोई चीज़ है और पहली बार में ही वहाँ पहुँच गए। वे वर्तमान में फ़िल्म निर्देशन विभाग के प्रमुख हैं, संदीप चटर्जी। मुझे पता चला कि वहाँ सिनेमैटोग्राफी का कोर्स होता है और उस समय तक मेरी सिनेमा में गहरी रुचि विकसित हो चुकी थी और सौभाग्य से मैं पहली बार में ही वहाँ पहुँच गया! बस, वाह, यह बहुत सारी बातें हैं (मुस्कुराते हुए)।
मुझे याद है कि मैंने चोटुस्कोन नामक फिल्म देखी थी, जिसे आपने शूट किया था। मुझे याद है कि उसके तुरंत बाद मैंने सिनेमेटोग्राफर का नाम ढूंढा था क्योंकि मैं उन फ़्रेमों को देखकर बहुत हैरान था, कि कैसे उसमें इतने सारे तत्व एक साथ थे। मुझे उस फिल्म की शूटिंग का अनुभव बताइए।
मैंने धूम 3 की शूटिंग पूरी कर ली थी जो एक बड़े बजट की फिल्म थी। फिल्म की कहानी को लेकर मेरे मन में कुछ सवाल थे जो मुझे परेशान करते थे। मुझे बताया गया कि यह महत्वपूर्ण नहीं है क्योंकि यह धूम है और लोग इसे लॉजिक के लिए नहीं देखते हैं। जब फिल्म रिलीज हुई तो इसने बहुत अच्छा प्रदर्शन किया लेकिन मुझे नहीं लगता कि इसे बहुत प्यार मिला। मैं फिल्म को मिल रही प्रशंसा से निराश था क्योंकि मैंने बहुत मेहनत की थी और मुझे भंसाली की एक फिल्म छोड़नी पड़ी। मैं रामलीला नहीं कर सका क्योंकि शूटिंग आगे बढ़ती रही। इसलिए मैं अपनी मेहनत को पसंद न किए जाने से थोड़ा निराश था।
मैं कोलकाता गया था और श्रीजीत [Mukerji]जो मेरा दोस्त था, आया था और मुझे इस फिल्म के बारे में बता रहा था। मैं चाहता था कि वह मुझे और बताए क्योंकि मुझे स्क्रिप्ट बहुत पसंद आई। वह ऐसा था कि इसमें क्या मतलब है क्योंकि तुम इसे नहीं करोगे! मैंने कहा नहीं, मैं कर सकता हूँ! मेरी अगली प्रतिबद्धता नीरज पांडे की बेबी और संजय लीला भंसाली की बाजीराव मस्तानी की तैयारी थी। इसलिए मैंने कहा कि मैं संजय से बात करूँगा और अपनी रेकी को थोड़ा आगे बढ़ाऊँगा ताकि मुझे लगे कि मैं इसे करने में कामयाब हो सकता हूँ! ऐसा ही हुआ। अगर मुझे सही से याद है तो हमें चोटूसकोन की शूटिंग में लगभग 20-22 दिन लगे।
मेरे लिए चुनौती यह थी कि यह एक ₹1 करोड़ की फिल्म, तो एक से ₹150 करोड़ की फिल्म ₹1 करोड़ की फिल्म मेरे लिए यह देखना एक चुनौती थी कि क्या मैं इस काम को कर सकता हूँ और उस तरह से शूट कर सकता हूँ। मैं देखना चाहता था कि क्या मेरे अंदर अभी भी वह क्षमता है, क्योंकि मैं वहीं से आया हूँ। चोटुस्कोन को जिस तरह से शूट किया गया है, उस पर वापस जाएँ तो यह मैं हूँ। यह मेरा असली रूप है। मुझे भंसाली की फिल्म या धूम या चंदू चैंपियन की शूटिंग के लिए खुद को तैयार करना है, लेकिन मेरा मूल रूप चोटुस्कोन है, और मेरे लिए कोलकाता वापस आकर वह फिल्म करना रोमांचक था। यह मेरे लिए बहुत प्रिय है।
आपको कब एहसास होता है कि आपने जो शॉट लिया है वह ‘काम’ करता है? कि यह अंतिम है। क्या आप इसे गिनते हैं या आप बहुत समय तक शूट करते हैं और फिर वापस आते हैं…
दोनों ही तरह की घटनाएं होती हैं। कभी-कभी आपको शॉट मिल जाता है और आप तुरंत ही इसे समझ जाते हैं। निर्देशक और आप एक दूसरे की तरफ देखते हैं और एक दूसरे से सहमति जताते हैं। कि आपको यह मिल गया है। मैं हर दृश्य का विश्लेषण इस दृष्टिकोण से करता हूं कि अगर मैं उस दृश्य को फिल्म से हटा दूं तो क्या होगा। इस तरह से यह पता चलता है कि वह दृश्य किस तरह से योगदान दे रहा है। आप यह नोट करते हैं कि यह दृश्य इस भावना को प्राप्त करने की कोशिश कर रहा है। तो, यह मेरे लिए एक तरह से मार्कर बन जाता है। उस दृश्य की समयरेखा में, कुछ ऐसे बिंदु होंगे जहां मुझे पता चलेगा कि ठीक है, यही वह क्षण है जिसे मुझे प्राप्त करना है। अक्सर आप इसे प्राप्त कर लेते हैं, कभी-कभी यह संपादन में एक खोज होती है और कभी-कभी यह इतना जटिल होता है कि मैंने स्क्रीनप्ले वाले हिस्से को अनदेखा कर दिया होता है, इसलिए आप एक सिनेमैटोग्राफर के रूप में ध्यान केंद्रित करते हैं और स्विच ऑफ कर देते हैं। तो यह निर्भर करता है।
दूसरा दृश्य गंगूबाई काठियावाड़ी से है, जहाँ झूमे रे गोरी गाने के शुरुआती दृश्य में कैमरा आलिया भट्ट का पीछा करता है, उनके साथ अंदर आता है और फिर ज़ूम आउट हो जाता है। मुझे सेट पर उस दिन के बारे में बताइए।
यह 5 दिनों की रिहर्सल थी! मुझे गरबा के बारे में विस्तार से समझना था… यह कैसे चलता है। सबसे जटिल काम था घेरे के अंदर जाना और मुझे वास्तव में हरकतों को समझना था। यह पांच दिनों की रिहर्सल और कोरियोग्राफी को याद करने का समय था। 3 लोग थे जो आगे बढ़ रहे थे: स्थिर कैम ऑपरेटर, मेरा सहायक जो आलिया को रोशन करने के लिए चीनी लालटेन लेकर दौड़ रहा था [Bhatt]’चेहरे’ पर एक प्रकाश था और प्रकाश फेडर पर था, और मुझे उस प्रकाश की तीव्रता को नियंत्रित करने के लिए उसके साथ चलना था… यह अभ्यास और अवलोकन था।
जब आप सिनेमैटोग्राफर नहीं होते तो आपका दिन कैसा होता है?
अगर मैं किसी आउटडोर शूट पर हूँ, तो मैं निश्चित रूप से अपना स्टिल कैमरा लेकर शूट करने निकल जाता हूँ। यह कुछ ऐसा है जो मैं करता रहा हूँ, खास तौर पर जब मैं विदेश में होता हूँ। इन दिनों जब मैं किसी शेड्यूल के लिए जाता हूँ तो मैं सुनिश्चित करता हूँ कि शूट खत्म होने के बाद मैं एक हफ़्ते के लिए किसी शहर में रुकूँ, बस कुछ तस्वीरें लेने के लिए। यह कुछ ऐसा है जिसे मैं गंभीरता से कर रहा हूँ। जहाँ मैं किसी स्क्रिप्ट या कहानी से बंधा नहीं हूँ जिसे मुझे बताना है। तो आप अपनी कहानी अपनी तस्वीरों के ज़रिए बताते हैं। तो यह मेरे लिए फायदेमंद है। इसके अलावा मैं बहुत सारा संगीत सुनता हूँ, और बहुत कुछ पढ़ता हूँ।
अब आप क्या पढ़ रहे हैं?
राहुल सांकृत्यायन की वोल्गा टू गंगा। इसका बंगाली अनुवाद है… यह एक आकर्षक किताब है। मैंने इसे बहुत पहले पढ़ा था और मैं फिर से पढ़ रहा हूँ। मैं बहुत सारा संगीत भी सुनता हूँ। मेरे पास पुराने विनाइल रिकॉर्ड का संग्रह है और मैं आपको कुछ दिखाऊँगा (कैसेट प्लेयर दिखाने के लिए साइड ड्रॉअर खोलता है)। यह पोर्टेबल है और इसमें ब्लूटूथ भी है, इसलिए ये छोटी-छोटी चीजें हैं जो इसमें हैं।
कैनन के साथ सहयोग के बारे में आपके क्या विचार हैं?
जब कोई कंपनी जो कैमरा बनाती है, जब वे किसी फोटोग्राफर/सिनेमैटोग्राफर के साथ सहयोग करना चाहती है, तो सबसे पहले जो चीज बहुत बढ़िया होती है, वह है उसका इरादा। यह बहुत ही दिल को छू लेने वाली बात है, कि आप सिर्फ़ कैमरा नहीं बेच रहे हैं, बल्कि आप हमारे लिए तस्वीरें बनाने के लिए उपकरण बना रहे हैं। इसलिए मुझे सहयोग का विचार बहुत पसंद आया, कि वे हमसे संपर्क कर रहे हैं और हमारे साथ जुड़ना चाहते हैं, फीडबैक लेना चाहते हैं। यह एक ऐसा मंच है जहाँ आप विचारों का आदान-प्रदान कर सकते हैं, इसलिए यह एक बहुत ही आदर्श स्थिति है। यह इरादे के बारे में बहुत अच्छी बात है।